Как сделать макияж на фото при помощи программы GIMP

В этом уроке я расскажу о том, как легко и быстро можно нанести макияж на фото при помощи программы GIMP. Вам не потребуются навыки и умения профессионального визажиста, а вариантов макияжа в GIMP можно создать бесчисленное количество :)

Как добавить бесшовную текстуру в GIMP

Бесшовная текстура отличается от обычной тем, что при заливке ею больших изображений не оставляет швов.

Как добавить текстуру в GIMP

В стандартной версии графического редактора GIMP представлено определенное количество текстур. Но оно очень ограничено, и для настоящего полета фантазии их "маловато будет" :) В ситуации, когда ваше воображение рисует "ох и ах", а структур всего лишь "эх", не отчаивайтесь. Просто найдите изображение, которое вам подходит, откройте его в GIMP, а как добавить его как новую текстуру вы узнаете из этого мини-урока :)

Выбор объектива

Человек, всерьез увлекшийся фотографией, рано или поздно приходит к осознанию того, что одного объектива для реализации множества задач явно не достаточно. Даже если это "универсальный" зум-объектив, то и он не позволит Вам качественно снять и портрет, и пейзаж, и натюрморт одновременно. Если Вы уже это поняли, то стоит перейти непосредственно к обсуждению того, какой объектив использовать для выполнения определенных задач. Здесь нужно обратить внимание на следующие основные характеристики объектива.

Измерительное оборудование

 Кроме осветительного оборудование, различных насадок, фонов, вспышек, синхронизаторов и, собственно, фотокамеры, в фотостудии может быть дополнительное оборудование для измерения света, параметров экспозиции и цветовой температуры. Данные приборы называют вспомогательными и необязательными, заявляя, что современные дорогие камеры редко ошибаются, плюс, всегда есть возможность настроить все на глаз, ориентируясь на внутреннее фотографическое чутье. Однако следует признать, что чутье нас порой подводит, да и камеры имеют свойство промахиваться. Конечно, приобретение флешметра, экспонометра и серой карты не обязательно, но данные приборы способны заметно облегчить процесс фотосъемки.

Синхронизация

Зачем нужна синхронизация в студии? Дело в том, что в современных фотостудиях, как правило, пользуются импульсными источниками света, которые должны "вспыхивать" одновременно со срабатыванием затвора фотоаппарата (ни секундой раньше, ни секундой позже, иначе получим не снимок, а черный экран). Сегодня существует несколько вариантов синхронизации источников света в студии: проводная, инфракрасная или радио синхронизация.

Самым примитивным, дешевым и наименее удобным является проводная синхронизация, когда вспышка и фотоаппарат соединяются специальным проводом, который гарантирует одновременное срабатывание затвора и вспышки. Провод на полу - это всегда опасно: или фотограф споткнется, или источник света упадет, или и то, и другое вместе.

Как выбрать светоотражатель

Светоотражатель не является осветительным прибором, он лишь отражает свет, поступающий от основных источников. Тем не менее, без данной конструкции не может обойтись не один фотограф (снимающий как в студии, так и на улице). Светоотражатель (или лайт-диск) представляет собой конструкцию из каркаса и натянутого на него материала.

Светоотражатели

Рассуждая об осветительном оборудовании, нельзя не остановиться поподробнее на светоотражателях или, как их еще называют лайт-дисках. Однако стоит заметить, что светоотражатели (как это уже видно из названия) не являются осветительными приборами как таковыми, это все-таки специальные аксессуары, с помощью которых можно отразить свет, поступающий от основных источников.
Несмотря на то, что светоотражатели по своему строению очень просты (например, обычный белый лист тоже можно назвать светоотражателем), их очень активно используют как в студийной съемке, так и в съемке на улице. Что касается последней, то здесь светоотражатель может стать и вовсе вещью незаменимой при съемке в солнечную погоду, когда интенсивный солнечный свет создает некоторые трудности, например, возможно переэкспонирование или же наоборот чрезмерное затемнение некоторых участков кадра, резкие тени на лице модели и так далее. Именно в этом случае приходит на помощь светоотражатель, с помощью которого можно "подсветить" объект съемки и тем самым выровнять освещенность его и фона.

Светофильтры

Использование светофильтров является еще одним средством для корректирования цветовой температуры. Существуют конверсионные, коррекционные и компенсационные светофильтры, которые используют непосредственно при печати фотографий.

Что касается конверсионных светофильтров, то они преобразуют тип освещения под определенную для него фотопленку и, в зависимости от своей задачи, делятся на «повышающие» цветовую температуру падающего на пленку света и «понижающие».

Монтаж студийного оборудования.

Монтаж любой фотостудии включает в себя размещение осветительного и вспомогательного оборудования с помощью различных систем: напольных, настенных, и потолочных.

Напольные системы включают в себя различного рода штативы, например, совсем легкие штативы (нагрузка не более 5 кг), на которых можно закрепить не очень тяжелые импульсные головки, галогенные осветители или же, например, отражатели и фотозонты. Хотя, что касается последних, то многие не рекомендуют устанавливать на штатив большие зонты, так как в этом случае центр тяжести всей системы смещается в сторону от основы, и вся конструкция становится весьма неустойчивой.

Дополнительные насадки для осветительных приборов

Кроме основных насадок для студийных осветительных приборов, таких как софтбоксы, рефлекторы и фотозонты, существуют еще и дополнительные насадки, которые, тем не менее, также являются весьма полезными и порой необходимыми для решения некоторых творческих задач.
Например, часто фотографами используются насадки конической формы - тубусы (или споты), - которые ограничивают световой поток до узкого пучка света и позволяют делать световые акценты на какой-либо детали снимаемого объекта или фона. Иногда тубусы используются вместе с сотовым фильтром, с помощью которого создаются параллельные лучи света.

Основные насадки для осветительных приборов

 Сегодня в фотостудиях обычно используются студийные импульсные осветители, которые располагают специальными адаптерами для установки дополнительных насадок, каждая из которых выбирается в зависимости от желаемого типа осветителя. Примером здесь может послужить ситуация, когда вместо "жесткого" точечного света нужно получить источник рассеянного света, который в зависимости от насадки может быть различной формы и величины площади излучаемой поверхности. Наиболее распространенными насадками для студийных осветительных приборов являются фотозонты, рефлекторы и софтбоксы.

Студийная фотосъемка

Одна из классификаций фотосъемки заключается в делении ее на натурную (на открытом воздухе) и студийную. Натурная съемка – это в первую очередь фотографирование объектов под открытым небом или в интерьере при естественном освещении. Несмотря на все преимущества натурной съемки, стоит признать, что, снимая на улице, творчество фотографа ограничено такими факторами как интенсивность и характер освещения. Поэтому профессиональному фотографу никак не обойтись без студии, где он может полностью управлять всем процессом съемки и создавать все необходимые для не условия.

Фоны и аксессуары для фотостудии

В арсенал фотостудии входит не только осветительное оборудование. Ведь для съемки модели необходимо не только правильно ее осветить. Зачастую ее нужно еще куда-то посадить, обыграть руки с помощью какого-либо аксессуара и, конечно же, одеть. Здесь речь идет уже о создании целого образа, где каждая деталь несет свою смысловую нагрузку. Итак, что же может нам здесь предложить среднестатистическая студия? Начнем с простого.

Оборудование для студийной съёмки

Студийное осветительное оборудование включает в себя источники света (импульсного или постоянного), светоформирующие насадки, а также различные отражатели. В современных фотостудиях чаще всего используются именно импульсные источники света.

Импульсные источники света или студийные вспышки предназначены для получения одиночных световых вспышек и состоят из двух ламп: лампы-вспышки и обычной лампы пилотного света (постоянный источник света, позволяющий увидеть, как ляжет свет от вспышки). Импульсные источники бывают двух типов: моноблоки и генераторы. Моноблоки представляют собой единую систему, где все элементы управления, лампа-вспышка и лампа пилотного света размещены в одном корпусе.

RAW формат

Если Вы надумали снимать в студии (или просто делать качественные снимки на заказ), то скорее всего Вам придется столкнуться с RAW. RAW - это так называемый "сырой" формат изображения, или "цифровой негатив" без какой-либо обработки. Во время съемки в RAW формате на камере сохраняется файл с совокупностью значений яркости цветов. Другими словами, RAW - это даже еще не фотография, а лишь набор данных. RAW формат открывает перед фотографом практически неограниченные возможности по редактированию снимка без какой-либо потери качества.

КАК ФОТОГРАФИРОВАТЬ НЮ

Ню как жанр фотографии очень сложная штука, потому что получаются либо шедевры, либо пошлятина.
1. Техническая сторона.
Для съемки обнаженной натуры "мыльница" не пойдет. Необходим, как минимум, "Зенит", вспышка "Фил", зонт и штатив. Зонт надо внутри обшить белым плотным материалом типа шелка, сатина и т.д., имеющим хорошую отражательную способность. "Зенит" и "Фил" можно купить по объявлению в газете. Соединительный провод вспышки необходимо удлинить метров до двух. Если ты снимаешь (обращаюсь на "ты", как к коллеге-фотографу) импортным фотоаппаратом, то "Фил" надо покупать со световой ловушкой, на камеру ставить ведущую вспышку с крутящейся головой и отворачивать её в сторону. Напрямую соединять импортный фотоаппарат и "Фил" нельзя - погорит электроника.

Съемка группового портрета. Нужны советы опытных фотографов!

Не снимайте таких групповых портретов!
Пусть мой шедевр останется непревзойденным

Итак, человек спрашивает:

Практика: как правильно снимать портреты

Практически каждому человеку хоть раз в жизни доводилось снимать людей. Если не своей камерой, то хотя бы тогда, когда его это просят сделать владельцы фотокамеры. Очень интересно рассматривать фотографии своих родных, близких и знакомых. И чтобы эти снимки не были похожими на фотографии на паспорт, водительское удостоверение или военный билет, прочитайте внимательно эту статью. Когда зритель после просмотра нескольких снимков начинает зевать, значит, фотографии не удались. Так постарайтесь снять так, чтобы при рассмотрении своих портретов у объекта съемки невольно на лице появлялись улыбка, восхищение, и вы могли услышать слова благодарности. А дети и внуки могли гордиться своими родителями, дедушками и бабушками.

Как правильно снять групповой портрет?

Фотографировать группы из нескольких человек гораздо труднее, чем создавать портреты отдельных людей. Один из самых сложных моментов в портретной фотографии — это съемка групп из нескольких человек, потому что здесь гораздо больше аспектов, требующих внимания, чем при работе с одним человеком.  Во-первых, каждая модель должна хорошо смотреться, вписываться в кадр и, в простейшем случае, глядеть в объектив, а во-вторых, группа должна быть отработана с  точки зрения композиции. 

Как снять групповой портрет, секреты съемки

Групповой портрет в современном фотоискусстве можно встретить довольно часто. Семейная, свадебная, корпоративная фотосъемка, фотоснимки подростков и детей для выпускных альбомов. Это далеко не полный перечень того, где на фотокарточках присутствуют большие или маленькие группы людей. Не смотря на то, что на первый взгляд ничего сложного в такой фотографии нет, даже для профессионалов достаточно тяжело сделать впечатляющий, запоминающийся снимок.

Как правильно снимать групповые портреты

В копилке каждого фотографа наверняка есть хотя бы один групповой снимок. Такие сюжеты очень часто необходимо запечатлеть на свадьбах, вечеринках, спортивных и других мероприятиях, в походах и т.д.

Однако достаточно сложно добиться идеального качества таких снимков из-за ряда причин:
- кто-то из группы обязательно отвернётся или закроет глаза;
- кто-то шевельнётся в момент съёмки и на снимке окажется «смазанным»;
- у разных людей – разное настроение (один улыбается, другой хмурый, третий вообще скривил рожицу);
- расположение группы либо слишком близко (крайние люди не помещаются в кадр), либо слишком далеко от фотографа (лица мелкие и много лишнего «мусора» по краям);
- фотографируемые неправильно расположены друг относительно друга, и высокие люди закрывают собой людей, более низкого роста.

Как снять отличный групповой портрет

Одним из наиболее частых сюжетов является групповое фото. Это актуально везде ? от свадеб до лагерей отдыха, вечеринок, спортивных команд, школ и т.д.
Каждый день в мире делаются тысячи групповых портретов, но, к сожалению, многие из них разочаровывают снимавшего.

iStockphoto. Учебное руководство фотографа-4

4.12. Гигиена изображения

Занимаетесь ли вы фотографией моды или делаете крупноплановые снимки предметов домашнего обихода, ваши изображения должны быть презентабельны, аккуратны и привлекательны. Мы называем это «гигиеной изображения». Перед началом съемки уделите время осмотру мелких деталей и убедитесь, что все чисто и прибрано. Дизайнеры, которые будут работать с вашими снимками, не обрадуются необходимости вычищать их от волосков, пыли и грязи.

Трещины на стене и отпечатки ног на полу.

iStockphoto. Учебное руководство фотографа-3

4.9. Хроматическая аберрация

Явление хроматической аберрации, или фиолетовой (синей / голубой / красной / желтой) окантовки, возникает, когда световые лучи с разной длиной волны, проходящие через объектив, по-разному фокусируются на сенсоре изображения. Она обычно проявляется в виде цветных контуров или пятен по краям фотографируемых объектов. Они выглядят некрасиво, раздражают и воспроизводятся при печати, поэтому вы должны от них избавиться, особенно если эти эффекты сильно выражены и видны на важных участках изображения.

Неприемлемо: 

iStockphoto. Учебное руководство фотографа-2

4.6. Шум и шумопонижение

При ухудшении освещения фотографы компенсируют недостаток света, увеличивая светочувствительность (ISO). Когда вы повышаете ISO, на сенсор фотоаппарата подается более высокое напряжение, благодаря чему он чувствительнее реагирует на свет; однако при этом сенсор нагревается, что может приводить к обесцвечиванию пикселей и появлению шума. Обесцвеченные пиксели видны на снимке в виде пятнышек, покрывающих темные участки. Чем выше ISO, тем сильнее нагревается сенсор, и тем больше шум.

iStockphoto. Учебное руководство фотографа-1

4.0. Стандарты качества

4.1. Что нас интересует

В коллекции iStock – миллионы изображений. Есть темы, в которые нам хотелось бы внести больше разнообразия, а есть такие, которые уже исчерпаны. Воспользуйтесь поисковой системой iStock, чтобы подробно ознакомиться с тем, что уже сделано. Если вы беретесь за популярную тему, постарайтесь раскрыть ее с новой стороны и в своем оригинальном стиле. Еще лучше – поищите, чего у нас не хватает, и восполните этот пробел.

Требования к стоковому фото

Пришло время поговорить о качестве фотографий, которые Вы посылаете на фотобанки. Если заранее не узнать основные критерии отбора фотографий, можно сильно расстроиться из-за отказов инспекторов и навсегда забыть об идее заработка на фотографии. Но это неверный вывод! Стоки — отличный способ подтянуть качество своих фотографий. Надо только знать, к чему стремиться.
В первую очередь надо уяснить то, что критерии можно разделить на 2 типа:

1. качественные;
2. технические.

Рекомендации по атрибутированию фотографий и векторов от Fotolia

Недавно Fotolia опубликовала на своем блоге рекомендации по атрибутированию работ для лучшего попадания в индексы. Эффективное попадание в индекс – одна из наиболее важных вещей в продаже своих работ.

Shutterstock и ограничения по авторскому праву

Дан автоматический перевод списка с сайта.

Пожалуйста обратитесь к листингу ниже для к настоящему времени известной торговой марки, авторских и вопросов посягательства интеллектуальной собственности. Если у вас есть любые вопросы относительно этих вопросов, пожалуйста email submit@shutterstock.com

Благодарю вас!

Фотобанки: О выводе денег замолвите слово

Удаленная работа, подразумевает собой такую же удаленную оплату. А работа в интернет, либо через интернет (фотобанки), таковой и является. Поговорим о том, как же заработанные “виртуальные” деньги, обернуть в звонкую монету. Почему Я назвал их виртуальными? С одной стороны, на ваш счет (account) в какой либо системе, начисляются средства, номинированные в определенной валюте, точнее, обычно валюта называется кредиты (credits) и в нашем случае кредит этот приравнивается чаще всего к доллару. Так вот, эти деньги – не деньги, пока они не станут средством платежа. Т.е. пока Вы не закажете вывод средств из системы.

Что такое фотосток?

Фотосток (photostock) или фотобанк – это компания, которая предоставляет на продажу графические материалы (контент), например: фотографии, рисунки, иллюстрации, а так же аудио и видеоматериалы. Т.е. по аналогии банк, stock (рынок) – место хранения или реализации, в данном случае фотоматериалов. А еще, проще говоря, фотосток (фотобанк) – это посредник, между владельцем контента (фотографом, иллюстратором) и покупателем.

ДОМАШНЯЯ ФОТОСТУДИЯ ПОЧТИ ДАРОМ

Все знают, что профессиональное студийное оборудование стоит не одну сотню и даже тысячу долларов. Большинство фотолюбителей не может позволить себе такую роскошь. Что же делать, если есть желание сделать портреты своей семьи? 

 Можно пойти на улицу и воспользоваться естественным светом и фоном (см. фото слева). Но не всегда бывает хорошая погода и не всегда можно найти подходящий фон. И только домашняя фотостудия всегда к нашим услугам.

10 советов начинающим

Честно говоря, я собирался назвать эту статью более претенциозно. Что-то типа "Десять заповедей фотографической веры", но потом решил, что это будет лишь ненужным пафосом. У фотографии нет заповедей. Периодически кто-то пытливый и неугомонный разрушает уже казавшиеся всем незыблемыми каноны и привычные основы. Наверное, так происходит с любой областью человеческого творчества. Но независимо от того, куда увлечет вас творческое начало – в импрессионизм или авангардизм – любая художественная школа начинается с одного и того же: с умения держать карандаш. Именно об "умении держать карандаш" и пойдет сейчас речь. Не о том, как этот карандаш выбирать (2М или 3М) и не о том, чем его точить (ученической точилкой или швейцарским ножом) и уж, конечно, не о том, между какими пальцами карандаш зажимать. В любой художественной школе под умением "держать карандаш" понимают минимальные навыки для нанесения на бумагу изображения, в котором даже неподготовленный зритель сможет со второй попытки угадать запечатленный объект. Во как! И хотя, впоследствии, подающий надежды талант может запросто отбросить карандаш и начать рисовать прямо пальцами по холсту - учить его все равно начнут с самого простого – "держать карандаш". А поскольку всех нас тоже учили рисованию в школах, то я и дальше буду использовать аналогии с художниками и их творчеством - на мой взгляд, данные примеры будут более наглядны и понятны, чем рассуждения о природе фотографии.

Фотографируй всегда и везде.

Из всего многообразия того, что вы можете делать со своей камерой и объективами - самое важное это использовать их. Желательно по назначению. Чтение специализированных книг и посещение фото-курсов может быть очень полезно, но они не приблизят момент, когда управление фотооборудованием станет для вас простым и естественным занятием. Момент, когда вы перестанете задумываться над тем, какой режим нужно включить, в какую сторону менять экспокоррекцию и где расположена кнопка репетира диафрагмы. Стенографистка теряет скорость записи, если не стенографирует постоянно. Спортсмен теряет форму, если постоянно не тренируется. А фотограф теряет свои навыки и умения если пакует фотосумку лишь раз в году, после того как красные и желтые листья начинают опадать с деревьев. И что еще хуже, когда вы поступаете так, то вы перестаете расти как фотограф. Вы забываете навыки управления своей камерой, а ваши способности видеть в окружающем мире потенциальные фотографии начинают деградировать.

4.Все, что вы хотели знать про резкость, но боялись спросить

Немного конкретики  

Эти рекомендации базируются на нашем собственном опыте, а также на идеях, которые мы почерпнули из новой книги Скота Келби "The Adobe Photoshop CS Book for Digital Photographers". В этой книге еще много других замечательных советов, поэтому рекомендуем вам ее без зазрения совести.

3.Все, что вы хотели знать про резкость, но боялись спросить

Основы управления резкостью

 Мы рассмотрим основной инструмент для усиления резкости – фильтр "Нерезкая Маска" программы Photoshop, который имеет три "ползунка" для управления: Сила, Радиус и Порог (в других программах часто используются другие термины - видимо, лишь затем, чтобы юристы Adobe не проели авторам этих программ еще одну плешь на голове).

2.Все, что вы хотели знать про резкость, но боялись спросить

Вероятно, вас интересует, как все-таки достигается визуальное восприятие усиления резкости. Если быть кратким, то очень просто – усилением контраста на границах тональных переходов. Got it? Надо найти в изображении все места, где один тон (например, светло-серый) переходит в другой (например, темно-серый) и сделать этот переход более контрастным – например, из белого в черный.

 На этом изображении всего один тональный переход

 А вот так выглядит эффект усиления резкости при большом увеличении. Вы можете видеть, что граница перехода одного тона в другой стала более контрастной: светлее на светлой стороне и темнее на темной. При удалении от границы перехода этот эффект постепенно ослабевает

1.Все, что вы хотели знать про резкость, но боялись спросить

Возможно, одна самых основополагающих и важных тем в цифровой фотографии – усиление резкости. Сколько уже было об этом написано, но вопросов меньше не становится. Мы тоже решили отметиться на этой делянке и изложить свою трактовку этой интригующей темы.

Зачем вообще нужно усиление резкости?

Начнем с простого. Что такое резкость вообще? На этот вопрос легче всего отвечать сравнивая две фотографии – вы почти всегда сможете выбрать ту, на которой различимо больше деталей и изображение кажется лучше сфокусированным.

                                           нерезкая фотография              резкая фотография

Бюджетная студия своими руками

Те, кто скажет, что про это писано-понаписано будут абсолютно правы. Тем не менее, я решил поделиться своими соображениями касательно этой темы. К сожалению, старые публикации не вполне актуальны, а новые – сводятся к мысли, что лучше быть богатым и здоровым, чем бедным и больным. Не могу не присоединится к этой глубокой мысли, с одним маленьким НО. Заключается оно в том, что для большинства людей фотография не средство заработка, а как раз наоборот. В этом нет ничего плохого или хорошего, просто так есть. По мере творческого роста, фотографу-любителю (да и профессионалу тоже) хочется попробовать что-то новое, что свойственно пытливому человеческому разуму. Хотелось бы акцентировать внимание именно на слове попробовать, так как, почувствовав вкус к чему-либо, трудно остановиться. И наоборот – убедившись, что душа к этому не лежит, встает вопрос – что, собственно, делать с приобретенным для этого оборудованием?
Итак, будем считать, что все нижеизложенное будет характеризоваться емким словом "попробовать". Кого устраивает результат – на этом и остановится. Кого нет – будет искать дальше.

Лайт куб своими руками

Многие фотографы, решившие заняться микростоками  (Fotolia,  Dreamstime,  BigstockPhoto, 123rf, Crestock, Лори), начинают свою карьеру с предметной съемки; казалось бы, все проще простого - положил предмет, нажал на спуск, и все готово, при этом не нужны тебе ни модель релизы, ни проблемы с поиском модели - обработал, добавил ключевые слова и вперед... Результат с таким подходом будет процентов на 90 неудовлетворительным.

Репортажная фотография

Я очень люблю репортажную фотографию. Принципиально не важно что снимать и зачем, главное — репортаж. Почему люблю? Думаю лучше всего это можно будет понять из самого определения понятия репортаж.
На мой взгляд, репортаж — это не постановочное отражение происходящих событий и действующих лиц в динамике и статике.

5 фотоидей для съемки возле дома

Субботнее утро, прекрасный день, Вас переполняет желание что-нибудь снять. Указательный палец уже зудит и Вы собираетесь выйти наружу, чтобы начать фотоохоту. Вы берете свою большую фото сумку, делаете несколько шагов за дверь и затем останавливаетесь. Что же Вам такого снять? Банк вдохновения совершенно пуст.

Правила правильного освещения: закон обратных квадратов

В технических терминах закон обратных квадратов определен как «закон, утверждающий, что значение некоторой физической величины в данной точке пространства обратно пропорционально квадрату расстояния от источника поля, которое характеризует эта физическая величина». С таким определением как это, Вы, вероятно, зададитесь вопросом, какое это, спрашивается, имеет отношение к фотографии (и никто Вас не обвинит). Законы обратных квадратов относятся ко многим, многим вещам в мире. Сегодня, однако, мы собираемся рассмотреть лишь одну из этих вещей: свет.

12 секретов удачной съемки текстур

В этой статье я хочу разобрать двенадцать полезных советов и методов, которые помогут вам научиться снимать отличные текстуры. Я фотографирую текстуры уже на протяжении более чем двух лет и не раз допускал ошибки. Думаю, вам будет полезно разобрать полученный мною опыт, и он поможет научиться правильно снимать текстуры.

Как сфокусировать мороз, на ваших зимних фотографиях

Пусть немного с опозданием, в плане что уже весна, но все же... пригодится на будущее.

В самый разгар зимних месяцев, на Северном полушарии, можно не только наслаждаться пронизывающим холодным ветром и опасными путешествиями, но и воспользоваться возможностью получить отличные фотографии. Зима может быть временем простоя для фотографов, которым будет лень выходить на улицу в холодные месяцы года. Но я вижу в этом шанс запечатлеть ту природу, которая так резко отличается от остальных времен года.

Пляжная фотография

Фотокарточка с пляжем – один из самых распространенных пейзажных снимков на планете. Существует несколько причин для этого:

1. Очень красивая природа
2. На пляжах люди чаще всего расслабляются и наслаждаются жизнью
3. Комбинация первых двух причин

Черно-белая съемка

Есть мнение, что только наполненные насыщенными цветами фотографии могут получиться хорошими. Но ведь существуют черно-белая, монохромная, инфракрасная и другие виды фотографий. Здесь есть что-то на много более глубокое, чем обычные отблески различных цветов в кадре. Фотография – это съемка света, независящего от цвета. Черно-белая фотография стала популярна с первых дней появления камер на свет, когда они еще небыли способны отразить всю цветовую палитру.

Свадьба друзей, а вы фотограф? 10 советов.

Природа свадьбы такова, что роль фотографа на таком событии крайне важна, поэтому вот вам несколько полезных советов, чтобы не упасть лицом в грязь:

1. Действуйте осторожно ~ Не навязывайте везде свое мнение, даже если оно не будет совпадать с мнением жениха и невесты. В случае чего, помните – там где не работает дипломатия, обычно срабатывает юмор.

2. Определитесь со стилем ~ Узнайте у жениха и невесты, что они ожидают получить от вас, и, если нужно, попросите их показать вам свадебные фотографии из интернета или из журналов, которые им нравятся.
Определитесь со стилем, в котором вы будете снимать, и расскажите о неммолодоженам. Было бы неверно ожидать получить Дэвида Бэйли, если вы, конечно, не Дэвид Бэйли (хотя в этом случае вы вряд ли бы читали эту статью), а потом обижаться на результат.

Высокоскоростная фотография в домашних условиях

Как снимать фотографии вроде той, что вы видите здесь? Это бокал шампанского, в который выстрелили из пневматического пистолета. Подобную технику можно использовать и для других взрывающихся предметов, таких как помидоры, шарики с водой, арбузы, или даже ваш Canon, вдребезги разбивающийся об стенку за свое кривое меню (простите, вырвалось).

Какого размера должен быть файл для печати фотографии?

Тема для меня несколько мутная.Попробую разобраться по ходу.

Этот материал-более или менее понятен и полезен.

1 мегапиксель    1280 х 960 — до 10х15 (если печатать 15x21, будет видно пиксели)
2 мегапикселя   1600 х 1200 — до 15x21 (если печатать 20x30, будет видно пиксели)
3 мегапикселя   2048 х 1536 — до 20x30 (если печатать 30х45, будет видно пиксели)
4 мегапикселя   2272 x 1704 — до 30х45
5 мегапикселей 2592 х 1944 — до 30x456 мегапикселей 3072 х 2048 — до 30x45
8 мегапикселей 3264 x 2448 — до 30x45

Как фотографировать полных людей

Так уж сложилось общество в котором мы живем, что идеальным, для девушки, считается тело близкое к параметрам 90-60-90. И совершенно понятно, что женщины, обладающие даже небольшой полнотой, склонны достаточно критично относиться к себе и часто имеют комплексы по этому поводу.

А что уж говорить о людях, действительно полных? Они не любят свои фотографии, их преследует ощущение того, что они выглядят неловкими, грузными и нелепыми. И поза не та, да и вообще...А ведь несколько веков назад идеал красоты был совершенно другим.

Но оставим размышления о годах минувших, вернемся в век 21, и к нашей задаче - надо провести фотосессию достаточно полной модели. Как это сделать?

Советы как снимать полных людей

Снимать стройного и красивого человека всегда легче. А как снять полного, тучного, крупного человека, чтобы довольны были обе стороны. Перешерстив Интернет, пролистав имеющиеся книги и ознакомившись с советами фотографов, получила приличные знания. В этом посте попыталась их хоть как-то систематизировать.

Заметка

Просто парочка ссылок:
ART ∞ NUDE [art nu photo]
 art nude - 27 млн результатов. Поиск@Mail.Ru
 1x.com - Fine Art Nude

На мой взгляд очень качественный,не смотря на то что женский(или именно поэтому) материал по фото.
 http://www.babyblog.ru/community/lenta_cat/fotoschool/6350

Замечательный ресурс по ФОТО
 http://photomotion.ru/photography/topics/2/

Фотографируем девушку: 21 поза для фотосессии

Занимательная заметочка про съёмку женшин-девушек.(позы)
 http://fotochki.com/fotografiruem-devushku-21-poza-dlya-fotosessii/

Ничего так себе сайтик.Мне многое в нем приглянулось.
 http://www.photoscape.ru/photoschool/

Неплохое видео по теме фото и вообще стоит поизучать
 http://freefotohelp.ru/articles/diy-studio-light.html